艺考自学有关色彩的基础知识问答(一)

有关水粉静物的问答

1.什么是水粉画,有什么特点?

答:一般来讲,水粉画指的是以水为媒介调和水粉颜料绘制完成的绘画作品。水粉画是以水作为媒介,这一点它与水彩画是相同的。所以,水粉画也可以画出水彩画一样酣畅淋漓的效果。但是,它没有水彩画透明。它和油画也有相同点,就是它也有一定的覆盖能力。如果在有颜色的底子上覆盖或叠加,底层的色彩都会对表层的颜色产生影响。另外水粉画的干湿变化很大。

2.用什么样的纸张和工具来画水粉画比较好?

答:在纸张的选择上,应选用有纹理的优质水彩画纸作画,吸水性不能太强。有些劣质的纸张,不但吸水还吸颜色,使颜色干后发黑,用这样的纸张作画,画面的颜色难以明快亮丽。

目前市场上有羊毫、狼毫及尼龙毛笔。羊毫的特点是含水量较大,醮色较多,优点是一笔颜色涂出的面积较大,缺点是由于含水量太大,画出的笔触容易浑浊,不太适合于细节刻画。狼毫的特点是含水量较少,比羊毫的弹性要好,适合于局部细节的刻画。随着现代化工业的进步,市面上大量流行尼龙毛笔,在选择尼龙毛笔的时候,要特别注意它的质地,要软且具有弹性,切忌笔锋过硬。笔锋过硬的笔往往很难醮上颜料,在画面上容易拖起下面的颜色,使颜料覆盖力大为降低。

3.水粉颜料中哪些比较稳定,哪些极不稳定?

答:水粉颜料大部分颜色是比较稳定的,如土黄、土红、赭石、桔黄、中黄、淡黄、橄榄绿、粉绿、群青、钴蓝、湖蓝等等。但是深红、玫瑰红、青莲、紫罗兰等颜色就极不稳定,容易出现翻色,不易覆盖。

水粉颜料的透明色彩种类较少,只有柠檬黄、玫瑰红、青莲等少数几种颜色。

4.画水粉画时调用白色的作用是什么?如何使用白色?

答:调用白色的主要作用是增强色彩的明度,降低色彩的纯度,在画近处、实处和高光处时,多调用白色,这样有助于形体的塑造,使其鲜明、结实和突出。关于调色、水和白色的使用,还需要和用笔以及整个画面色彩的干湿、厚薄处理结合起来考虑,要从表现不同对象的需要出发,要做到统一中有变化。

5.画水粉画时如何使用水?

答:水的使用在水粉画中主要起稀释、媒介的作用。调色、用笔和色层薄变化,都与水的使用有密切关系。一般来说,适当地用水可以使画面有流畅、滋润、浑厚的效果。过多的用水则会减少色度,引起水渍、污点和水色淤积。而用水不足又会使颜色干枯、粘厚,难于用笔。通常用水以能流畅地用笔、盖住底色为宜。在画暗处、虚处和远处,一般可适当地多用水,以增强其虚远和透明感。从作画步骤来说,在铺大调子时水要用的多些,使色层较薄,便于再往上着色。在作画过程中,水太脏了要及时换。尤其是画色彩鲜明的部位,调色用水要洁净。

6.如何调配颜色?

答:三原色调间色的方法是红+黄=橙,红+蓝=紫,黄+蓝=绿。原色加间色调复色,间色加间色调次复色,所调色根据比例不同而不同。调颜色只要掌握基本的原则就好调了,如肉色,先用橘黄和玫瑰红再加白色就行了;金粉是橘黄加土黄再少加点白;调灰颜色尽量不要用黑,用黑色调出来的灰色不准,也容易脏,用互补色就会好一些。

写生时调配色是建立在正确观察和理解对象的色彩关系的基础上。要在整体的基础上考虑整个画面的色调与色彩关系,调配颜色千万不要孤立,那样画出的色彩就会杂乱无章。

在水粉色彩绘画中能观察到颜色但调不准确,无异于看不准色彩。水粉调色的方法主要有:混合法与并列法,偶尔在薄画中也使用重叠法。在用色上有“惜墨如金,惜白如银”的说法,其意思就是指用黑色和白色要慎重。不然就会出现滞闷、粉气与脏的问题。解决这一问题需要注意以下几点:1、看色彩的纯度、明度和冷暖是否明确。2、所画色彩的色阶、层次是否明确。3、看调色是否均匀。4、在调色时可以用浅颜色提亮,并尽量使用同类色和邻近色调和,在调深颜色时一定要注意要有色彩倾向。5、在画暗部时一定要薄,笔触尽量平整。

7.画水粉画时如何上颜色?

答:水粉画写生色彩不易衔接,应该在明确色彩大关系的基础上,把几个大色块的颜色加以调试,准备好再往上画。切忌脱离整体,看一块,调一块,画一块,接着又调一块改一块。水粉画颜色湿时明亮,干后会变灰变浅。画面如果调色时使用白色过多,或已经画了较厚的色层,期间又使用的是吸水性强的纸,其颜色的干湿变化就会更明显。所以在画时,我们要尽量趁画面湿时,颜色湿与湿比,一口气画完,那样色彩关系的衔接就会变的好些。如果在一色已干的情况下再衔接、覆盖颜色,就要注意颜色的干湿变化。

8.如何把握水粉画中的构图?

答:一幅好的色彩必须要有好的构图形式与之配合,而好的绘画构图需要透视、光、形、色四个要素相互配合。

透视决定着物体形、色的强弱、大小、远近、虚实等关系,而不同类型、不同方向的光也影响着色彩绘画的构图与整个画面情感的传达。形是构图的基础,形是第一要素,有色无形就不能构成绘画了。而色在构图中起到调和画面,平衡构图,突出主题的作用。

同时色彩构图要掌握一定的形式美法则与构图样式,但仅这些还是不能完全构好图,还需要注意一些基本要求,构图时还要把握衬布的面积和形状,以便表现衬布在画面上的影响力和作用。静物的大小和前后位置关系、疏密关系要安排得当、自然舒服。只要按照科学方法的指导,遵照构图基本原则,根据实际情况选择正确的构图种类,就可以作出好构图。

9.如何对静物构图进行分类?常用色彩构图有那些种类?

答:在形式上看可分为:a.横构图:这一类比较常见,主体物较矮,平面比较宽阔,横构图可以使画面均衡、稳定。b.竖构图:主体物比较高,或角度特殊,例如大侧面,可以表现较强的纵向空间。

在视觉上看常见构图有:a.俯视构图 b.平视构图 。

色彩常用构图有三角形构图、四边形构图、C形构图、S形构图、复合型构图、方形构图、圆形构图、垂直构图等等。

构图中横幅三角形构图,竖幅S形构图是比较好的选择。三角形构图会让画面看起来稳健,开阔,而S形构图使画面灵活,纵深感强。当然写生中由于位置角度的不同,构图也会产生很大的变化,要根据画面做出相应的调整。

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